DONCHI

PHILIPPINES

2011-10-27T23:24:00.000+09:00

素朴であることを否定するのはやめた

っっd

2011-03-27T00:36:00.001+09:00

■2470億ドル（約20兆70億円）
与謝野経済財政担当相が発表した、復興に必要とされる額

■2350億ドル（約19兆350億円）
世界銀行が発表した、復興に必要とされる額

■1000億ドル（約8兆1000億円）
1995年の阪神大震災時に復興に要した額

■330億ドル（約2兆6730億円）
民間の保険会社が負担する見通しの総額。世界銀行による推計

■120億ドル（約9720億円）
政府予算から必要となる額。世界銀行の推計で、後にさらに必要になるとみられる

■1兆ドル（約81兆円）
日本が保有する外貨準備高

■10パーセント
日経平均株価の先週の下落率

■39万人
今回の災害で家屋を失った人

■900万人
第2次世界大戦で家屋を失った人（推定）

■9080人
今回の震災で亡くなった犠牲者

■1万3561人
今回の震災による行方不明者

■49億ドル（約3969億円）
災害による、生命保険の総請求額

■3390億ドル（約27兆4590億円）
2009年に日本人が購入した生命保険の総額。世界全体の17パーセントにおよぶ

■12億ドル（約972億円）
スイスのチューリヒに本部を置く保険会社、スイス再保険が支払う保険金

■54万4000トン
築地市場で1年間に取引される水産物。世界で最も多い

■54億ドル（約4374億円）
上記取扱量の総額

■1年
市場が地震前の通常の状況まで回復するために、築地関係者が最低でも必要とみている期間

なお、これらの数字はあくまでも現時点で概算されたものであり、今後被害状況がより明らかになるにつれ、さらに数字が大きくなることが予想される。

hjk

2011-03-20T17:05:00.001+09:00

マザーテレサの言葉。

思考に気をつけなさいそれはいつか言葉になるから。

言葉に気をつけなさいそれはいつか行動になるから。

行動に気をつけなさいそれはいつか習慣になるから。

習慣に気をつけなさいそれはいつか性格になるから。

性格に気をつけなさいそれはいつか運命になるから。

ccc

2011-03-16T21:41:00.000+09:00

そういえば前回のポストのソースはこれ

http://www.geocities.jp/elena_ride/ghost2/chapter1.htm

ccc

2011-03-15T01:08:00.000+09:00

この老人は、チェルノブイリ地域に暮らしている。3500人が1986年のメルトダウン以来、ここを去ることを拒んだか、もしくは戻ってきた。彼もその一人だ。私は彼らを尊敬する。彼らはそれぞれの人生において哲学者だ。恐くはないのかと尋ねれば、彼らはこう答える：知らない場所で病気で死ぬよりも、ふるさとで放射線で死ぬ方がいいんだ。彼らは庭で取れたものを食べ、飼っている牛のミルクを飲み、健康なのだと主張する‥だがこの老人は、たった400人の生き残りの一人なのだ。彼はそのうち、すでに大地に永遠に眠る3100人の隣人たちの仲間入りするのだ。もっとも勇敢な人が先に死ぬのだ。すべての場所で、おそらくそれが真実なのだ。

私は「グラスには水が半分も入っている」と言うような楽観主義者でもないし、「グラスは半分が空だ」と言うほどの悲観主義者でもない。グラスには正確にどのくらい入っているのかを見る、リアリストだ。

CAL

2011-03-06T21:27:00.004+09:00

最近はこんな気分だ

xxx

2011-03-02T14:43:00.000+09:00

このブログも結構人の目に触れているみたいなのでこれからは投げっぱなしではない投稿を心がけることにする。

2011.2.27 [memo01]

2011-02-27T14:55:00.001+09:00

Master of Design / MBA

Degrees offered

MDes
MDM

MDes / MBA
PhD

Offered in conjunction with the IIT Stuart School of Business, the Master of Design / Master of Business Administration (MDes/MBA) dual degree program combines graduate professional education in both design and business. The first program of its kind in the world, IIT's MDes/MBA marks an important milestone in the co-evolution of design, management, and innovation. As design becomes regarded more and more as an essential business resource (see BusinessWeek's recent profile of ID's program), professional education that links the two fields is becoming increasingly important.

Provide unique value to employers
The dual degree program integrates the Institute of Design's user-centered, methods-based approach to innovation with core management education in marketing, project accounting, organizational behavior and the like from IIT's Stuart School of Business. This course of study provides students with a unique and powerfully broad perspective on the innovation process. Upon graduation, MDes/MBA graduates are uniquely well qualified to lead collaborative, interdisciplinary, global innovation organizations.

Maximize your educational investment
Under the dual degree program, students with a design background can be awarded both the MDes and MBA after two years plus one quarter, rather than the three years of continuous study required if they are pursued separately. There is a single, streamlined application form and process for the dual-degree program.

How it works
A) If you have a design background (usually meaning an undergraduate degree in design), you are not required to take the Institute of Design Foundation year, and can complete both degrees in just over two years:

4 full-time semesters at the Institute of Design
14 Stuart School (SGSB) classes (each class runs 11 weeks): 7 of these classes can be taken during ID’s fall and spring semesters, leaving 7 courses to be completed during SGSB’s summer and winter quarters. Of the 7 SGSB courses taken during ID semesters, 3 will double-count as ID electives.

B) If you do not have a design background, you are still encouraged to apply to the dual degree program. You will be required to take an additional two semesters of Foundation design training at the beginning of your program; however, you will also have more flexibility in spreading your 14 SGSB courses over three years instead of two:

6 full-time semesters at the Institute of Design
14 Stuart Classes (each class runs 11 weeks): 9 of these classes can be taken during ID’s fall and spring semesters, leaving 5 courses to be completed during SGSB’s summer and winter quarters. Of the 9 SGSB courses taken during ID semesters, 3 will double-count as ID electives.

Model curriculum scenario
The following program of study demonstrates scenario A above. Note that many other course combinations are possible, this is merely one hypothetical program, focused on design planning. It is equally possible to integrate more communication and product design courses, and to begin the program in a Spring semester instead of Fall.

Course titles in italics are MBA courses, others are MDes courses.

Year 1 Fall: Cognitive Human Factors; Physical Human Factors; Observing Users; Product Planning; Design Planning; Structured Planning; Systems Workshop; Financial & Managerial Accounting.

Year 1 Winter: Statistical Methods; Managerial Finance.

Year 1 Spring: Design Analysis; Design Synthesis; Cultural Human Factors; Design Planning Workshop; Strategic Design Planning; Strategic Planning Workshop; Operations Management; International Business.

Year 1 Summer: outside internship on your own.

Year 2 Fall: Research & Demonstration Project; Strategic Design Research; Business Frameworks; Service Design; Organizational Behavior; Marketing.

Year 2 Winter: Managerial Economics; MBA elective.

Year 2 Spring: Research & Demonstration Project; Economics of Design; Design Planning Implementation; two MBA electives.

Year 2 Summer: Business Policy; two MBA electives.

MDes/MBA statistics, 2008 incoming class
Average age: 29
Average GMAT: 650
Male 75% / Female 25%
International 25%
Undergrad degree: Design 75% / Non-design 25%

2011.2.25 [memo11]

2011-02-26T01:00:00.000+09:00

Business Week誌最新号の特集「Get Creative!」

http://www.businessweek.com/magazine/toc/05_31/B394505creativecorp.htm

が充実している。「Get Creative! How to build innovative companies」

http://www.businessweek.com/magazine/content/05_31/b3945401.htm

がリード記事。「知のコモディティ化」時代を迎え、「企業は創造的でなければ生き残れない」が特集の問題意識である。

The Knowledge Economy as we know it is being eclipsed by something new -- call it the Creativity Economy. (略)
What is unfolding is the commoditization of knowledge. We have seen global forces undermine autos, electronics, and other manufacturing, but the Knowledge Economy was expected to last forever and play to America's strengths: great universities, terrific labs, smart immigrants, an entrepreneurial business culture.
Oops. It turns out there are a growing number of really smart engineers and scientists "out there," too.

「the commoditization of knowledge」の時代を迎えて、「Knowledge Economy」ではダメで「Creativity Economy」に移行しなくちゃいけない。製造業はアメリカから出ていったけれど「Knowledge Economy」の時代がやってきて、アメリカの強さ(世界一の高等教育や研究機関、優秀な移民、起業家精神に溢れたビジネスカルチャー)がこれまでは生きた。そして「Knowledge Economy」時代が相当長く続くので良いと思っていたが、どっこいそうでもなさそうだ。この程度のことは皆コモディティ化していってしまいそうだ。じゃあ次は何。そういう問題意識である。この特集ではこうした問題意識に立って、米国の現在をレポートしている。全部無償で読めるはずなので、興味のある方は原文をどうぞ。

まず「Evolution of the creative company」という図を見てみよう。

http://www.businessweek.com/magazine/content/05_31/b3945403.htm

これは企業戦略的な視点の絵だが、五段階は社会全体にもアナロジーとしてもあてはめることができるだろう。

第一段階: 技術と情報がコモディティ化とグローバル化を引き起こす段階
第二段階: コモディティ化に伴う空洞化、アウトソーシングの段階
第三段階: 「Design Strategy」が「Six Sigma」を代替し始める段階
第四段階: 創造的イノベーションが成長をドライブする段階
第五段階: 新しい「Innovation DNA」を持つ創造的企業が勃興する段階

この五段階で重要なキーワードは「Design Strategy」と「Fast moving culture」であろう。

「GEもやってますよー!」

と言うと日本企業はすぐに「へぇ、どれどれ」と興味を持つわけだが、CEOイメルトのインタビューも掲載されている。

http://www.businessweek.com/magazine/content/05_31/b3945409.htm

Creativity is important. It's an ingredient in innovation, but it's not the only thing. We're trying to stimulate new thinking by bringing people in from the outside, such as [design consultants] IDEO, to make sure we're not too internally focused.

GEもシリコンバレーのデザイン・コンサルティング・ファームIDEOを雇って新しい創造的なモノの考え方をGE幹部に身に付けさせようとしているようだ。IDEOもメジャーになったものだなぁ。

ところでそのIDEOだが、同社共同創業者のDavid Kellyがスタンフォード大学に作る「D-School」の話が、彼のインタビューの中に出てくる(ちなみにこのインタビューは全部面白い)。

http://www.businessweek.com/magazine/content/05_31/b3945421.htm

David Kelley is building a new "D-school" at Stanford University, where he teaches engineering. The "D" stands for design, and the co-founder of the world-famous design consultancy IDEO plans to make it a center for a new kind of design thinking. Kelley's brand of design is far removed from cool colors and shapes. It's all about using design methods, such as going out in the world and observing real people before, not after, you make something for them. It's about new ways of innovating.

「D-school」というのはビジネススクールを示す「B-School」に対抗する名称だ。

米国の「Knowledge Economy」を支えてきたビジネススクールに代わって、「Creative Economy」時代には「D-School」が必要だというのがDavid Kellyの考え方なのである。良くも悪くもこうした大風呂敷を掲げ、自らのコンセプトを現実のものにしていく力は素晴らしい。

The solutions are more integrated, taking into account technology, business strategy, the user interface. I would say the solutions are more human.

So the D-school approach is to put multiple professors in front of the class, rather than the normal academic setting of the sage standing up there lecturing. Instead, the students get three points of view on every subject. We're really trying to break down the disciplines and to teach design thinking. Do a little research, become an expert, go out, observe people, build some prototypes, see what the users think, and iterate. Design thinking is the glue that will hold the team together.

ソリューションは技術、ビジネス、戦略、ユーザ・インタフェースの統合で、より人間的なもの。デザイン・シンキングを教育したあとは、学生は外に出て人々を観察しプロトタイプを作る、ということを繰り返す。また、ジム・コリンズの言葉も含めて、デザインとイノベーションと創造性の関係を、ケリーはこう語る。

Design is shifting toward design thinking and design methodology, which is really tied to innovation. There's lots of ways to do innovation. Design thinking is just one of the possible methodologies. There's plenty of other ways to do it.

Jim Collins always said creativity plus implementation equals innovation. So if we can move people from saying, "You creative guys," to saying, "You innovative guys" -- meaning the guys who have big ideas but also have a methodology and are clever about how you make them viable in the world -- then I think you've got something.

ハーバードビジネススクールが経営に関する厖大なケーススタディを用意したように、スタンフォードの「D-School」もデザインに関するケースを大量に用意する計画らしい。

「知のコモディティ化」時代を迎え、個人としてどうサバイブするかについて真剣に考えている人にとっては、とても示唆に富む内容が多く含まれているいい特集記事だと思う。

先月の本欄で議論になった「次の10年」を生き抜くための「対人能力」「人間への関心・好奇心」「行動力」の重要性を思い出しながら、ぜひ本特集を眺めてみていただきたい。

ちなみに、スタンフォード大学「D-School」のページはこちら。

http://www.stanford.edu/group/dschool/

2011.2.25 [memo11]

2011-02-26T00:27:00.001+09:00

世界のd.school
・アメリカとヨーロッパのあちこちにある。

★工学系からのアプローチ
・まずスタンフォード
・ヘルシンキの工科大と経済大と芸術大が合併したアールト大学にビッグDの「デザインファクトリー」がある。
・韓国ではKAISTのインダストリアルデザイン学科。
・KAISTは世界から研究者・実務家を招いている。
（山内つぶやき）首都大学東京にあるじゃないか。

★経営学系からのアプローチ
・トロント大はロットマンスクールオブマネジメント。
・ここはビジネススクールでデザインを教える。
・ミラノ工科大MIP。
・デザイン都市ミラノのデザイン系ネットワーク、デザインイノベーション。

★芸術学系からのアプローチ
・ロンドンのインペリアルカレッジとロイヤルアカデミー・オブ・アートが提携。この２大学はサウスケンジントンですぐ近くにある。30年前から提携していたが、２年前に共同で「イノベーション・デザイン・エンジニアリング」を立ち上げた。

日本にはこうした大学がない！
・産業と学術の垣根が高い。
・KAISTは政府の力で乗り切っている。
・無いなら作ろう、ということで東大i.schoolを立ち上げた。
（山内メモ）九州芸工大やSFCがあるが、弱いのか。

2011.2.25 [memo10]

2011-02-25T23:58:00.002+09:00

i.schoolの考えていること

東京大学i.schoolは東京大学知の構造化センターの実施する教育プログラムであり、知の構造化技術をイノベーション教育に活かすことを目指しています。

—

いま、 20世紀的なシステム、考え方、そして生き方は、いよいよ行き詰まりを迎えています。資源と環境の危機。複雑化・高度化する社会問題。個々人の価値観は多様化し、学問の専門化・分業化はきわまって、総合的・統一的な答え、社会全体に効く答えは見つかりません。
私たち i.schoolが目指すのは、これまで世界に存在せず、誰も生み出しえなかった、新しい答えを創り出す人材の育成です。分野・領域の枠を越えて、横断的・統合的な視野を持つ。論理的な思考の先に、クリエイティビティを羽ばたかせ、いままでにない発想を産み出す。人間中心に考え、人間の幸福を見据えて行動する。イノベーション —-画期的な価値の創出につながる新しい変化 —-を創り出す人間こそ、 21世紀の行政・産業・学術をリードする人間になる。 i.schoolはそう考えています。

2011.2.25 [memo09]

2011-02-25T22:50:00.001+09:00

11月2日　ゴールドマンサックス　デザイン思考講義　第一回
written by Naohito Okude on 11-07-2009 at 07 pm
category activities tags

１１月２日

東京大学のiSchoolは　http://ischool.t.u-tokyo.ac.jp/

http://okudenao.exblog.jp/12399635/

3年ほど前にスタンフォード大学にd.Schoolという組織が作られた。SAPという大規模ソフトウェアの会社の創業者が寄付をしてつくったのだ。ユーザー指向の開発をしていて、IDEOをみつけ、これだ、と思ったと言うことである。IDEOの方法を大学の中で行う、という点が特徴である。この新しいスクールを準備しているときにIDEOにたまたま遊びに行っていて、いろいろな資料を見せてもらった。これは凄いことを始めたなあと言うのが実感だった。KMDを準備していた時期でもあり、こことどのように差別化するのかあるいはコラボレーションするのかを何度も考えたものだ。またオーライリーがMakeという雑誌をだして、各地でMakefaireという活動を始めた。手を使って考えることの重要性を訴えたわけである。

3年ほどたってみて、d.Schoolはおもったほど活躍していない、というのが実感である。独立した大学組織でないことが一つと、アイデアは実はおもいつくことは簡単で、それから実際に社会に持って行くためのプロトタイプを試行錯誤するMakeというプロセスが非常に大事だと言うことが逆にデザイン思考を前面に出したd.Schoolによって明らかになってきたのだ。エンジニアリングスクールとビジネススクールをデザインによって融合させるという作業の本当の意味が段々見えてきているというのが現状である。いずれスタンフォード大学も何らかの方向を示してくると思うが。KMDもおなじところに挑戦している。KMD流という教育方法の研究をここ半年行っているのもそのためである。

http://www.gvm.com.tw/event/2008itri/index.htm

日本もメーカーに70年代まであったコラボレーション体質が消えつつあるし、『失敗の本質：日本軍の組織論的研究』という名著で明らかなように、コラボレーションをしない無責任体質が社会に内在している。

台湾で会食の時にビル・モグリッジ氏が、「デザイナーとエンジニアとマーケッターからなるマルチディシプリナリーなグループは時間をかけて何かを生み出すまで待たなくてはならない」といっていたのが印象的である。創造的組織マネージメント法をせっかちに勉強してもしょうがないのである。

このあたりは『実行力不全』という本が分かりやすく説明している。コラボレーションも方法なのだ。人間の好き嫌いではない。

◯20世紀製造ライン

デミングサイクル

生産プロセス（業務プロセス）を実行しているときに、不備な点が見つかれば、それを分析して結果をプロセスの改善に生かす、フィードバックの機能をもっている仕組みである

PDSAは、計画（plan）、実行（do）、評価（see）、改善（act）

Plan>>Do>>Seeの流れのなかにはデザインの場所はない。プロダクトの外面や、ロゴや、広告を担っているのがデザインだからだ。だが何を作っていいのか分からないときはどうすればいいのか。市場動向を調べるというのが今までの手法である。マーケティングの役割であり、広告の有効性を評価する方法であった。

デザイン思考はこの流れを変えようとする。それはPlanつまり経営企画が考えて、工場で生産をする間に、何を作ればいいのかを試してみる段階を入れよう、とするこころみなのだ。Plan>>Make>>Do>>Seeである。

当たり前の話だ。だが、何を作ればいいかを作りながら考えることはいままで技術の限界があって不可能であった。ここが可能になり、デザイン思考の有効性が急速に増大した。

◯アリストテレスの哲学

アリストテレスは人間の活動をテオリア(Knowing 知ること、これはPlaningでもある)、とプラクシス（Doing 実践すること）とポイエーシス（Making　作ること）の三つの組み合わせと見た。その意味でKnowingとDoingが直結したモダニズムに対して、Makingの価値を説明するときにアリストテレスの考え方は非常に役に立つのだ。

2011.2.25 [memo08]

2011-02-25T22:41:00.002+09:00

デザイン思考

design thinking

　ビジネスや社会に変革をもたらすイノベーションを達成する手法・考え方の1つ。AppleのPCやマウスをデザインしたことで知られるデザイン・コンサルティングファームのIDEOが、新しい何かをデザインするときの手法をベースにしたイノベーション技法のこと。

　基本的には“試行錯誤型アプローチ”であって、まずはプロトタイプを作り、それを用いたテストマーケティングなどを通じて実地の試験・検証を行い、そこで問題を発見、解決するというサイクルを回しながら、完成に近付けていくというもの。IDEOの発想法を解説した「The Art of Innovation」（2001年）では、「フィールドワーク」「プロトタイプ」「ユーザーテスト」「ブレーンストーミング」などのツールを使った、理解・観察・視覚化・評価と改良・実現の5つのステップからなる方法論として紹介されている。経験、感性、異領域の出会い・協業を重視するもので、方法論というより文化であると説明されることもある。

　このアプローチ自体は特に目新しいわけではないが、「新しいものを生み出す」という活動を行う意匠デザインでは当然の方法を、商品開発や市場創造、ビジネスプロセス改善、新しい企業戦略の策定に拡張したものだといえる。

　デザイン思考は、「企業経営とは事前にきちんとした計画を立て、それを間違いなく実行することである」という米国型ビジネススクールの考え方に対するアンチテーゼである。IDEOの共同創設者であるデイビッド・ケリー（David Kelly）は、「知識経済」の時代に代わって「クリエイティブ経済」の時代が到来するとして、スタンフォード大学の「d.school」――B-school（旧来のビジネススクール）に対抗する、経営者志望の学生のための“デザインスクール”――の創立に参画、デザイン思考やデザイン方法論の教育に乗り出している。

2011.2.25 [memo07]

2011-02-25T22:26:00.001+09:00

デザイン・シンキングという思考法

次号（2008年12月号）の特集は「優位」の教訓です。企業の無形のアドバンテージをテーマに、シスコ、トヨタ、ピクサーなど、7社の企業を紹介します。私がもっとも腑に落ちたのは、「ＩＤＥＯ：デザイン・シンキング」です。ＩＤＥＯはクライアントに名だたるグローバル企業が何百社も名を連ねている会社です。この論文ではＣＥＯのティム・ブラウンがデザイン・シンキング（デザイン思考）について解説しています。彼は有名なデザイナーで、作品はMoMA（ニューヨーク近代美術館）のパーマネント・コレクションになっていると聞いています。

「デザイン思考」というのは、前回の記事でも少し触れましたが、部分と全体の調和を図っていくことだといえます。結果、異分野の人たちによる真の意味でコラボレーションを実現させ、イノベーションを生み出していくこともできるのです。ＩＤＥＯは自動車から携帯サービスまで、何から何までデザインします。対象はシステム、サービスなど、形のないものにまで及びます。それこそ、医療機関の段取りなどの業務についてもデザインします。ユニークなデザインを提供している点が特徴です。しかも、単なるスタイリングだけでなく、デザインにより多種多様なイノベーション・プロジェクトを成功に導いているのです。

ＩＤＥＯのティム・ブラウンの部下にトム・ケリーという人がいます。著書として『発想する会社！世界最高のデザイン・ファームＩＤＥＯに学ぶイノベーションの技法』（早川書房刊）が発刊されています。15年くらい前、トム・ケリー氏に日本で会ったことがあります。まだＩＤＥＯはあまり知られてなく、イデオなどと呼ぶ人もいた時代でした。彼はスタンフォード大学を卒業しており、非常に知性のある人だという印象を受けたのを覚えています。

「ＩＤＥＯ：デザイン・シンキング」で述べられている「部分最適を部分最適に終わらせない。そのためには、全体感を持って部分を見る」という点は非常に重要なことだと思います。それには、部分と全体の関係をどのタイミングで考えるか、ということがポイントになってきます。最近はコラボレーションという言葉を耳にする機会が増えました。協力とはたやすいものだという印象を受けますが、真の意味でのコラボレーションを実現させること。そして、イノベーションを生み出すことは決して容易ではありません。ＩＤＥＯの「デザイン思考」はその点で参考になる思考法なのではないか、と私は感じました。（岩崎卓也）

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▽今号〈2008年12月号〉はこちらからどうぞ
http://book.diamond.co.jp/cgi-bin/d3olp114cg?isbn=059691208

2011.2.25 [memo06]

2011-02-25T18:27:00.001+09:00

世界の舞台で活躍するリーダーになることよりも、
　世界の街路で世界につなが/げるメディアになることを考えてみてごらん。
　そういう人生のほうがずっとたのしいよ。」
　（ドント・トラスト・ママ＆パパより）

2011.2.25 [memo05]

2011-02-25T17:55:00.001+09:00

[ハーバード大学の経済学者Edward Glaeser氏は新著『Triumph of the City』(都市の勝利)において、グローバルな情報ネットワークの時代であるにもかかわらず、実際の都市がより重要になってきていると主張している。]なぜなら人間は、物理的に一緒にいるときに最もうまくコミュニケーションがとれるからだ。

ミシンガン大学の2人の研究者は、被験者のグループを集めて直接対面させ、互いの協力を要する難度の高い協力ゲームを行なわせた。次にまた新たな被験者グループを集め、今度は電子通信技術を介してコミュニケーションをとらせた。その結果、直接顔を合わせたグループは好成績を収めたのに対し、電子的にやり取りしたグループはまとまりに欠け、成績が振るわなかった。

都市は人々の力を拡大すると、Glaeser氏は主張する。人が密集した環境では、アイディアがすばやく拡散しやすいためだ。グローバルな市場で競争したい人にとっては、都市の中心部近くにいることが大いに役立つ。業界の地理的な中心地の近くに居を構える企業のほうが生産性は高い。都市部の労働者は都市外に住む労働者よりスキルの向上ペースが速いため、年ごとの賃金上昇ペースも速くなる。(略)

大学出身者の数が多い都市は豊かになる傾向がある。大都市圏では大学出身者の数が~~10倍で~~10％多く、個人の収入額は~~7.7倍~~7.7％多い。都市部での高卒者の収入にも同じ傾向がみられる。

2011.2.25 [memo04]

2011-02-25T12:08:00.002+09:00

FRISK

FRISK （フリスク）はオランダのペルフェティ・ファン・メレ社が世界展開するミント風味のシュガーレス清涼菓子ブランド。

1986年にベルギーの薬局で錠菓として販売されたのが最初である。日本ではクラシエフーズ株式会社（旧・カネボウフーズ株式会社）が1994年から本格的に輸入販売を開始、その後、世界的に、特に日本で人気が急拡大した。

キャッチコピーはSHARPENS YOU UPである。訳すと「あなたを鋭くする（物）」で、意訳すれば「あなたを冴えさせる（物)」となる。

強いミントの刺激と持続する清涼感が特徴で、タブレット菓子の代表的存在ともいえる。眠気覚ましや気分転換に用いる人もいる。

パッケージ [編集]

白を基調としシンプルにデザインされたパッケージは多くの人に支持されている。その色彩と直線的なその形状は、後に発売されたデジタルオーディオプレーヤー・iPod shuffle（初代）と似た印象を与える。なお、逆にiPod shuffleを意識してか、FRISKと同一デザインのデジタルオーディオプレーヤーが製作され、『フリスクデジ・プレキャンペーン』という懸賞の景品になった。付加機能としてFMラジオ受信機能とボイスレコーダ機能を有する。

http://www.frisk.jp/index.html

2011.2.25 [memo03]

2011-02-25T11:24:00.000+09:00

「嫌消費」世代

経済を揺るがす「欲しがらない」若者たち

本稿は、「週刊ダイヤモンド」2009年12月26日号掲載記事のオリジナル原稿です。

代表　松田久一

　「クルマ買うなんてバカじゃないの？」。こんな話を東京の20代の人達と話しているとよく耳にする。車がなくては生活ができない地方でも「現金で買える車しか買わない」と言う。これはクルマだけの話ではない。衣食住などの様々な市場で、欲しがらない若者達が増えている。「アルコールは赤ら顔になるから飲みたくない」、「化粧水に1000円以上出すなんて信じられない」、「大型テレビは要らない。ワンセグで十分」、「デートは高級レストランより家で鍋がいい」などの発言を聞く。

図表　世代・収入別支出削減意向
　20代の彼らは、非正規雇用が多く、低収入層が多いからだと思われがちだが、実際は、他世代に比べて、男性の正規雇用率は65％、年収も300万円以上が52％と見劣りする条件にない。

　彼らは、消費をしない訳ではないが、他世代に比べて、収入に見合った消費をしない心理的な態度を持っている。このような傾向を「嫌消費けんしょうひ」と呼んでいる。顕著に嫌消費の傾向を持ち、消費好きの世代には予想できない発言をするのは特定の世代である。80年代前半生まれの「バブル後世代」である。

　ものが売れない理由は様々だ。バブル崩壊以後の構造的な要因としてあげられるのは、将来が不安、収入の見通しがよくない、低収入層が増えている、の3つである。不況下の2009年度からは、これに、月額賃金やボーナスが減少しているなどの短期的な収入減少要因が加わっている。さらに、もうひとつ追加したいのが、嫌消費世代が台頭し、影響力を拡大していることである。彼らは、節約すること、待って安くなってから買うということが既定値である。従って、彼らの辞書には「節約疲れ」の言葉はない。買って後悔すること、将来の負担になるリスクは回避しようとする。

　彼らは、思春期に、バブル後の混乱、就職氷河期、小泉構造改革を世代体験として持ち、共通の世代意識を共有している。「自分の夢や理想を高望みして周りと衝突するより、空気を読んで皆に合わせた方がいい」、と言う意識だ。この意識の背後には、児童期のイジメ体験、勤労観の混乱や就職氷河期体験によって植え付けられた「劣等感」があるようだ。「自己実現」をめざした40代以上の中高年の個人主義的な価値観とは対照的だ。もちろん、「自由気ままに生きたい」、「おひとりさま」意識の強い団塊の世代とは対極だ。こうしたユニークな価値意識が嫌消費と結びついている（拙著「『嫌消費』世代の研究」参照）。そして、この世代が嫌消費をリードし、下の世代である20代前半の「少子化世代」にも波及しているのが現状だ。

　彼らをどう説得するか。それが売り手の課題だ。景気が回復し、企業の業績がよくなって収入が増えれば、消費は拡大する。しかし、彼らは収入が増えても買わない。彼らの世代心理に接近することが大切だ。説得のキーワードは「スマート」にある。とにかく、割高な商品は嫌いだ。周りから「バカ」にされるからだ。外食は切り詰めているが、男性でも鍋や炊飯器は持っている。スイーツも作る。「話す携帯」は値段で選ぶが、「使う携帯」はコンテンツの豊富さで選ぶ。店では買わないが、情報が豊富なネットでは常連だ。海外には行かないが筋トレグッズは好きだ。彼らが買っているものには三つの条件が揃っている。[1]自分の趣味に合って、[2]節約に貢献してくれて、[3]皆から利巧と思われることである。

[2009.12 週刊ダイヤモンド]

2011.2.25 [memo02]

2011-02-25T11:22:00.000+09:00

「断捨離」電通　電通総研　ヒューマン・インサイト部長　四元正弘

2010/12/14

　断捨離（だんしゃり）とは、物理的・精神的な意味で、自分にとって不要な対象を切り捨てて身軽になって、シンプルなライフスタイルを目指すこと。
　もともとは、外から不要なものが入ってこないようにアクセスを断つ「断行」、身の回りの不要なものを捨て去る「捨行」、不要な執着から離れて精神的に自由である状況を生む「離行」というヨガの用語を元に、ヨガ・インストラクターをしていたやましたひでこ氏が生み出したキーワードである。
　最近になって、女性誌やテレビ番組で特集されるなど一気にブレーク。今や、やました氏の断捨離関連書籍は計30万部超に達し、セミナーなどでもひっぱりだと聞く。
　モノの過剰、情報の過剰、人間関係の過剰、観念の過剰など、現代人の生活は多種多様な「過剰」で充満しているが、皮肉なことに表層的には豊かであるがために、その内実はむしろ貧弱になっているのではなかろうか。断捨離が支持されている背景には、そのような現代人の反省がありそうだ。
　加えて、エコロジー意識の高まりを背景に強まりつつある、大量生産・大量消費を良しとしない風潮も、断捨離人気の追い風となっているようだ。

　ただし、何でもかんでも捨てて世捨て人のように暮らしたいというわけでは、もちろんない。あくまで、不要なものだけを捨てるのであって、自分にとって重要なものはむしろ大切にしようという気持ちも、この断捨離には込められている。
　電通総研では「消費気分調査」と題して、リーマンショックが冷めやらぬ2009年３月を皮切りに四半期ごとに生活者の消費意識を定点観測しているが、それによるとこれまで一貫して増え続けているのが「消費のメリハリ志向」である。すなわち、こだわりの対象には支出を惜しまないが、そうではない対象には節約を徹底するという、１人の生活者の中で消費の二極化が起きているが、これもまた断捨離の一形態と言ってよいだろう。
　従ってマーケティング的には、「断捨離＝消費離れ」と簡単に決め付けずに、こだわり志向・本物志向・エコ商品志向などへ誘引する心理的パスとして、断捨離というキーワードを上手に活用する知恵が求められる。

　さて、改めて考えてみると、この断捨離の意味するところは決して目新しいものではないことに気付く。シンプルライフやスマートライフというおなじみのキーワードとも重なる部分が大きいし、2000年に話題になった新書「捨てる技術」もほぼ同様の主張である。それにもかからず、今これほど注目されているのは、以下の二つの要因があるように思われる。
　ひとつは、ヨガ思想を背景にしているという物語性があること。ヨガの精神的イメージが断捨離というキーワードに思想的深みを付与しており、それが結果的に悩み多い現代人への癒やしにつながっているようだ。
そして、どちらかと言うとネガティブな意味合いの漢字３文字を並べた見た目と、そして口に出して読んだ際の語感の、二重のインパクトも見逃せない。情報が過剰にあふれている現代においては、このように言葉自体のインパクトが重要であることを示唆する。巧みなキーワードを作るノウハウとしても、この断捨離は注目に値しよう。

2011.2.25 [memo]

2011-02-25T11:10:00.001+09:00

Philippe Starck

スタルクは「私がデザインしたもの全ては不必要だった。2年以内には確実にリタイアし、何か他のことをやりたい。まだそれが何かはわからないけど。自分を表現する別の手段を見つけたい。デザインとは、忌むべき表現形式だ」とコメント。

「今後デザイナーはいなくなるだろう。将来のデザイナーは、パーソナルコーチや、ジムのトレーナー、ダイエットコンサルタントになるんだよ」

スタルクが現在唯一愛着を持っているものは「枕と、良いマットレスかな」とのこと。
しかし、最も必要なことは「愛すること」だと付け加えた。

ははウケる！

2011.2.23 [memo]

2011-02-23T17:07:00.000+09:00

The Master of Fine Arts is the new MBA. So argued author Daniel Pink in a recent New York Times story about the new creative economy, in which even old-school corporations like GM increasingly value imaginative "right-brain" thinkers. Harvard Business blogger Tom Davenport vehemently disagrees. While I agree with Tom's sensible point that all jobs require input from both sides of the brain, I'm glad more companies have begun to recognize the benefits of artistic training.

A few years ago I quit my job managing a web company and went to grad school to study fiction writing. It was supposed to be a complete break from my real-life career. But when I returned to my day job, I realized my MFA had been a pretty good management-training course. I didn't learn a thing about finance, but for two years, I'd practiced disciplined imagination -- a requirement for innovation. And I'd learned a few things about managing people (and myself).

Here are 4 lessons an MBA might learn from an MFA:

1. How to take criticism. In a writing workshop, each writer must remain silent while others discuss his work. This rule allows him to hear what people say, rather than distracting himself by preparing his defense. Train yourself to listen openly to all criticism. Then wait until you've had a chance to reflect before deciding which suggestions to follow and which to ignore.

2. What motivates people. Everyone's mix of motives is unique and complex. The more you can intuit the secret desires that drive a person (whether a fictional character or a colleague or your boss), the better you can predict what she's going to do next. If you figure out what motivates the people who report to you, you'll be able to tailor incentives for each individual.

3. How to engage your audience. Good fiction writers know how to involve readers in acts of collaborative imagination. Readers like to be challenged -- part of the pleasure is guessing the murderer's identity before being told -- but if they can't follow the plot, they get frustrated. Companies competing in the experience economy need to get this balance right. Customers, like readers, do not like to be bored or confused. They like to feel smart and creative and listened to. That's one reason companies that involve their customers in idea generation, like Dell, Staples, and BMW, rate highly in customer loyalty.

Knowing how to keep your team engaged is an important skill for all managers, but it's critical if you want to succeed at innovation. Again, involving team members in the creative process is the key.

4. When to let go of good ideas. Or, as writers like to say, kill your darlings. An idea may be great on its own, but if it doesn't serve your larger venture, you have to be ruthless and cut it. Brilliant but misplaced ideas can derail a project or keep you from seeing bigger, better solutions. It can be almost impossible to recognize your own darlings. Writers have editors to point them out. In the business world, look for honest feedback from colleagues you trust.

Katherine Bell is a senior editor at HarvardBusiness.org

新しい価値や意味を生み出す能力、才能

Stanford Institute of Design

奥出直人

『デザイン言語』（慶應大学出版会）

『デザイン言語 2.0』（慶應大学出版会）

『デザイン思考の道具箱』（早川書房）

誰のためのデザイン?

―認知科学者のデザイン原論 (新曜社認知科学選書)

著者：ドナルド・A. ノーマン

新曜社(1990-02)

販売元：Amazon.co.jp

デザインの骨格

著者：山中俊治

日経BP社(2011-01-29)

2011/2/21

2011-02-21T00:30:00.000+09:00

「大学でよく講演をやっていた当時、わたしはこういった。「みなさん、芸術に手を染めなさい。どんなにまずくても、どんなにうまくても、それでみなさんの魂は成長します」と。みんなが芸術をやるのはそのためだ。有名になりたいからでも、金持ちになりたいからでもない。自分の魂を成長させるためだ。だが、批評家にいわせると、斬新でないとだめ。まるで芸術にも進歩が必要だ、といわんばかり。冗談じゃない、進歩をめざす必要はない。芸術は一種のいたずらだ、美術家はいたずら小僧だ。実際にはなにも起きてないが、彼らはみんなを感情的に反応させようとする。芸術をまなぶのは、自分のたましいを養なうためで、出世するとか、有面人になるとか、金持ちになるとかのためじゃない。あくまでも人生の過程だ。芸術は、食事や、セックスや、運動と同じで、成長に不可欠なものだ。それによって人間は自分が何者かを発見できる。「今夜、ひとつ詩を書きなさい。それをできるだけ、いいものにしていく。四行、六行、それとも八行。できるだけいいものに。ただし、その詩のことはだれにも話さない。誰にも見せない。やがて、そして、これ以上にならない、と満足したら、原稿をビリビリ引き裂いて、ほうぼうのゴミ箱へばらばらに捨てれば、自分の努力の完全な報酬を受け取ったことがわかります」。それが創造という行為であり、そこから大きな満足が得られるわけだ。」（カート・ヴォネガット）

LOVE

2010-12-14T00:12:00.005+09:00

hbjknl

2010-12-09T22:37:00.004+09:00

あたすロボットになりたい

2010-11-30T01:51:00.004+09:00

BLACK IVY

2010-11-29T02:06:00.001+09:00

http://streetetiquette.com/the-black-ivy/

MAHEM

2010-11-29T01:46:00.004+09:00

HOWL

2010-11-29T01:29:00.000+09:00

११/24

2010-11-24T22:12:00.005+09:00

sdcs

2010-11-23T18:11:00.003+09:00

っjふkj

2010-11-22T15:20:00.004+09:00

अनल!!

2010-11-05T22:43:00.005+09:00

OOOOHHHHHH

2010-09-26T23:40:00.003+09:00

あー情けない情けない情けない！

ooopooo

2010-07-09T09:48:00.001+09:00

マンハッタンの風！

DORAMA

2010-07-06T17:00:00.003+09:00

ここだ！

2010-06-30T20:40:00.000+09:00

ここにする！

イイネ！

2010-06-28T18:06:00.003+09:00

これや！

こうなりゃ！

2010-06-25T14:40:00.000+09:00

男好きじゃないがオカマになる！

PARIS F/W 10/11 - DRIES VAN NOTEN

2010-06-25T13:32:00.004+09:00

COOLすぎる
やばい
惚れた

Dries Van Noten 2011 Spring Collection

2010-06-25T12:00:00.004+09:00

को ★ दो ★ KU

2010-06-24T13:10:00.004+09:00

人の社交本能も
その根本は何も直接的な本能ではない
つまり社交を愛するからでなく
孤独が恐ろしいからである
byショーペンハウアー

自ら進んで求めた
孤独や他者からの分離は
人間関係から生ずる苦悩に対して
もっとも手近な防衛となるものである
byフロイト

もうけつしてさびしくはない
なんべんさびしくないと云つたとこで
またさびしくなるのはきまつてゐる
けれどもここはこれでいいのだ
すべてさびしさと悲傷とを焚いて
ひとはとうめいな軌道をすすむ
by宮沢賢治

孤独を味わうことで
人は自分に厳しく
他人に優しくなれる
いずれにせよ
人格が磨かれる
byニーチェ

孤独とは
港を離れ
海を漂うような寂しさではない
本当の自己を知り
この美しい地球上に存在している間に
自分たちが何をしようとしているのか
どこに向かおうとしているのを
知るためのよい機会なのだ
byアン・シャノン・モンロー

LND

2010-06-23T20:31:00.002+09:00

ははは！

先日の言葉は

2010-06-23T15:40:00.002+09:00

ニーチェでした。

孤独とは
港を離れ
海を漂うような寂しさではない
本当の自己を知り
この美しい地球上に存在している間に
自分たちが何をしようとしているのか
どこに向かおうとしているのを
知るためのよい機会なのだ

孤独を味わうことで
人は自分に厳しく
他人に優しくなれる
いずれにせよ
人格が磨かれる

孤独を味わうことで
人は自分に厳しく
他人に優しくなれる
いずれにせよ
人格が磨かれる

孤独を味わうことで
人は自分に厳しく
他人に優しくなれる
いずれにせよ
人格が磨かれる

OWN

2010-06-22T17:32:00.001+09:00

安易な人生を送りたいなら、
常に群れて病まない人々の中に混じるがいい。

そして、いつも群集につるんで、
ついには自分というものを忘れ去って生きていくがいい。

nice

2010-06-21T19:08:00.005+09:00

ナイスセレクトですね
http://playfast.exblog.jp/

from GQ

2010-06-21T15:12:00.002+09:00

GOOD LOOK

2010-06-19T14:05:00.002+09:00

FJRK

2010-06-18T15:52:00.003+09:00

薫子に似てる↑

I d g o

2010-06-17T21:11:00.003+09:00

D&G日本撤退

2010-05-28T15:50:00.005+09:00

LOVE

2010-05-21T20:51:00.003+09:00

TWITTER

2010-05-20T22:35:00.002+09:00

Donchi's twitter

http://twitter.com/Donchi_

Follow me

PASSION

2010-05-20T22:31:00.003+09:00

想像以上に女子力強し

2010-05-12T20:20:00.007+09:00

まずこれだよね。
ついに見つけました。
即買いです。

LEONイカす。
この女子が履いてるのはKedsね

季節感あるね。
Kedsイカす
即買い。

ださく着たい
即買い
あとローファーね最近安っぽいの多いから
イングリッシュローファーでシャープにエレガントに
即買い

なにこれ！仕事中ですよ！

UNUSED

2010-05-12T11:01:00.005+09:00

イカすぜ

UNUSED
https://www.unused.jp/

そう

2010-05-06T15:37:00.001+09:00

BEST!!!

2010-04-30T20:28:00.007+09:00

やっぱり
作ってモテたい。
男性性を排除したい。
丸くてちっちゃなサングラスをかけたい。
来週レーシックをうける

donchi

あーあ

2010-04-14T18:59:00.007+09:00

反骨の白

2010-04-14T10:58:00.002+09:00

4/14

白は汚れると白じゃなくなるが黒は汚れても黒だね。

川久保玲がROCKSで言ってた。
「一つの洋服が何かものをいう時代ではないですね。
会社の進み方が自体が新しくなきゃいけない。」

テクノロジーが人間の物理的限界を大幅に超えた時点で、
デザインは本来的な意味をなくしたんだろう。今のところ。
毎時70kmでしか走れない車と毎時200km以上で走る車。
毎時70kmでしか走れない車の方がデザインがカッコいいのはどういうことですか。
デザインとは当初付加価値としてちゃんと認識されていたはず。
いつのまにか消費主義とテクノロジーに摩耗されて
自らの本来の在り方を忘れてしまったようだ。

川久保玲は本来のデザインの在り方について考えているんだろうね。

さようなら

PPP

2010-03-24T20:19:00.003+09:00

MANY MANY YEARS AGO

2010-03-10T21:22:00.009+09:00

やっぱり俺は服が好き！

2010-03-05T22:43:00.009+09:00

でもいつも金がない

KIWIS

2010-02-22T20:59:00.005+09:00

KIWI

SOMETHING

2010-02-10T01:53:00.009+09:00

YO

2009-11-20T22:29:00.005+09:00

今俺は会社にいる。
一人だ。
無性に暴れたい。

占

2009-08-06T23:51:00.004+09:00

かなり久々に更新。
今会社です。今日は朝までかな。。

そういえば、こないだ友達から紹介されて会員制のスピリチュアル占い？（オーラの泉的な）に行ってきたの

そしたら私は前世で服を作ってたって言うじゃない。しかもイギリスで。
恰幅のいいおじさんでいつも高笑いしてたって言うじゃない。

ああリンクしてるわ今の俺と。って思っちゃうよね（俺服作ってるんですよ今）

それと彼女（占い師）はさ、一年後すぐにロンドンに留学しろって言うのよ。
もう絶対しろって言うの。
俺的には三年間イミオ（俺が勤めているベンチャーです）に勤めて、会社も大きくなってきたし二年間くらい留学でも行くかって計画だったのよ。

それなのにあの占い師ったら焦り過ぎよ。

そう彼女に伝えたらさ、「今年一回旅行でもいいから行ってきなさい。そしたらあなたフラッシュバックするから」って言われたのよ。

前世の記憶蘇るらしいわ。

とりあえずフラッシュバック期待して行ってくるわ。

DONCHI

多摩美術大学卒業制作作品展2009 WOW

2009-01-25T01:20:00.011+09:00

遂に完成！WEB!

http://www.wow09.jp

jink 009

2009-01-14T07:04:00.002+09:00

past works -GRAPHIC for DAMN 08 A/W-

2009-01-14T05:32:00.005+09:00

こんなんやったなー

DONCHI

PHILIPPINES

っっd

hjk

ccc

ccc

CAL

xxx

2011.2.27 [memo01]

Master of Design / MBA

2011.2.25 [memo11]

2011.2.25 [memo11]

2011.2.25 [memo10]

i.schoolの考えていること

2011.2.25 [memo09]

2011.2.25 [memo08]

デザイン思考

design thinking

2011.2.25 [memo07]

デザイン・シンキングという思考法

2011.2.25 [memo06]

2011.2.25 [memo05]

2011.2.25 [memo04]

FRISK

パッケージ [編集]

2011.2.25 [memo03]

2011.2.25 [memo02]

「断捨離」電通 電通総研 ヒューマン・インサイト部長 四元正弘

2011.2.25 [memo]

2011.2.23 [memo]

2011/2/21

LOVE

hbjknl

あたすロボットになりたい

BLACK IVY

MAHEM

HOWL

११/24

sdcs

っjふkj

अनल!!

OOOOHHHHHH

ooopooo

DORAMA

ここだ！

イイネ！

こうなりゃ！

PARIS F/W 10/11 - DRIES VAN NOTEN

Dries Van Noten 2011 Spring Collection

को ★ दो ★ KU

LND

先日の言葉は

OWN

nice

from GQ

GOOD LOOK

FJRK

I d g o

D&G日本撤退

LOVE

TWITTER

PASSION

想像以上に女子力強し

UNUSED

そう

BEST!!!

あーあ

反骨の白

PPP

MANY MANY YEARS AGO

やっぱり俺は服が好き！

KIWIS

SOMETHING

YO

占

多摩美術大学卒業制作作品展2009 WOW

jink 009

past works -GRAPHIC for DAMN 08 A/W-

「断捨離」電通　電通総研　ヒューマン・インサイト部長　四元正弘